Un altro attore per un altro teatro. Estetiche e pratiche del corpo abitante tra professionismo e amatorialità

This research aims to investigate the changes in the actor’s identity within the historical-theatrical phenomenon of “theatre outside theatres,” that is, within the broad spectrum of performative creative processes taking place in everyday and urban spaces. In particular, the dissertation examines the relationship between the interdisciplinary notion of the inhabiting body, understood as both a performative and a creative body, and the paradigm of amateurism, in order to define the main features of this unprecedented status of the actor, often overlooked in theatre studies. The subject is addressed through a methodological and analytical approach that combines aesthetic theoretical-critical interpretation with empirical verification, along two lines of inquiry: historically, through a re-reading of poetics and practices of twentieth-century Italian theatre in which the traits of the inhabiting gesture emerge; and in an applied mode, through field research on two contemporary case studies, observed directly within the artistic and project-based practices carried out during the research training periods provided by the PNRR/PA fellowship (Dancing Bruno. Ballando con il Libro! and Age Against The Machine).

La presente ricerca si propone di indagare i cambiamenti intercorsi nello statuto estetico dell'attore, a partire dagli sviluppi del fenomeno storico-teatrale del “teatro fuori dai teatri”, cioè di quell'ampio spettro di processi creativi di natura performativa negli spazi quotidiani e urbani, che ha profondamente segnato la ricerca teatrale novecentesca e contemporanea. In questo contesto, la tesi esamina in particolare il rapporto tra la nozione interdisciplinare di corpo abitante, intesa come corpo performativo e corpo creativo, e il paradigma (anch’esso dilatato e poroso) dell’amatorialità, al fine di precisare i principali caratteri di questo profilo inedito dell’attore, sotto questo aspetto spesso trascurato dagli studi teatrologici. L'oggetto è esaminato secondo una prospettiva metodologica e analitica che intreccia interpretazione teorico-critica a verifica empirica, in due direzioni: in senso storico, attraverso la rilettura di poetiche e pratiche del Novecento teatrale italiano dove emergono i caratteri del gesto abitante, sia in modalità applicativa, con l’indagine sul campo di due casi studio contemporanei, nell’ambito delle pratiche artistiche e progettuali osservate direttamente nei periodi di formazione alla ricerca previsti dalla borsa PNRR/PA (Dancing Bruno. Ballando con il Libro! e Age Against The Machine).